Cours de Théâtre à Morges et Yverdon

Oui, chaque inscription comprend un premier cours d’essai, sans engagement. Votre enfant peut ainsi participer à une séance de théâtre pour découvrir l’ambiance de l’atelier, rencontrer l’enseignant et vérifier que l’activité lui convient. Cette séance est idéale pour le mettre à l’aise avant une éventuelle inscription.

Pour en bénéficier, il vous suffit de choisir le créneau souhaité et de compléter l’inscription. Si, après ce premier essai, votre jeune comédien est satisfait, il pourra simplement assister au cours suivant. Dans le cas contraire (ce qui arrive rarement !), contactez-nous afin d'organiser un essai dans un autre groupe ou d'annuler votre inscription sans aucun frais : la séance d’essai sera alors gratuite.

L’inscription se fait simplement en ligne via notre formulaire. Choisissez le cours de théâtre (à Morges ou à Yverdon) correspondant à l’âge de votre enfant, puis remplissez les informations demandées. Une fois inscrit, vous recevrez une confirmation par e-mail contenant toutes les informations pratiques (horaires, lieu exact, etc.).

Côté paiement, plusieurs options s’offrent à vous : régler l’intégralité de la période en une fois ou opter pour des mensualités. La plupart des familles privilégient un paiement mensuel échelonné sur 12 mois (à titre d’exemple, CHF 89.- par mois pour un cours hebdomadaire de 75 minutes). Cela permet d’étaler le coût sur toute la période de septembre à août sans charge excessive. Si vous inscrivez votre enfant en cours de cursus, le prix sera ajusté au prorata des séances restantes. À noter que selon votre commune ou canton, des aides financières peuvent exister pour les activités extrascolaires – nous acceptons bien sûr ces aides le cas échéant.

Nos ateliers de théâtre se déroulent en petits ensembles afin de garantir une attention personnalisée, une éducation artistique de qualité et un bon esprit d’équipe. En moyenne, les groupes comptent entre 6 et 14 participants, en fonction des âges (groupe enfants, groupe ados etc.) Nous veillons à ne pas dépasser ce nombre afin que chaque participant bénéficie pleinement de l'accompagnement du professeur pour sa formation et participe activement aux activités proposées. Ces effectifs réduits favorisent la cohésion et permettent à chacun de trouver sa place à son rythme, tout en garantissant une dynamique de troupe stimulante. 

Absolument ! Nos ateliers accueillent aussi bien les enfants et ados débutants que les plus expérimentés. Aucune expérience préalable n’est requise – tout le monde est le bienvenu, même si l’on n’est jamais monté sur les planches. Le professeur adapte les exercices et le rythme de l’atelier en fonction de chaque jeune. Les débutants progressent pas à pas, apprennent les bases du théâtre (travail de la voix, du mouvement, improvisations simples) et prennent confiance au fil des séances. Il n’y a ni compétition ni pression : l’important est que chaque élève s’amuse tout en apprenant. D’ailleurs, beaucoup de nos élèves découvrent le théâtre chez Apolline sans connaissances particulières et s’épanouissent rapidement grâce à l’ambiance bienveillante de l’atelier.

Oui, nous proposons un rabais « fratrie » de 10% sur la deuxième inscription (et sur chaque inscription additionnelle) au cours de théâtre pour une même famille. En clair, si deux ou plusieurs de vos enfants s’inscrivent, vous bénéficiez de 10% de remise sur les frais du deuxième enfant. Ce rabais familial s’applique automatiquement lors de l’inscription en ligne. Par exemple, l’aîné paie le tarif normal et le cadet profite d’une réduction de 10%. C’est notre façon de faciliter l’accès aux activités artistiques pour les fratries.

La sécurité et le bien-être des élèves sont notre priorité absolue. Nos professeurs sont formés pour encadrer des enfants et des adolescents dans un cadre bienveillant et respectueux. Chaque séance se déroule dans une salle adaptée, spacieuse et sécurisée, avec du matériel approprié pour éviter les petits accidents. Dès le premier cours, nous établissons des règles de respect et de bienveillance au sein de la troupe afin que chacun se sente à l’aise.
L’équipe pédagogique reste toujours très attentive : si un jeune ne se sent pas bien ou se blesse, nous le prenons immédiatement en charge et prévenons ses parents. Chaque famille doit également disposer des assurances nécessaires (assurance maladie et accident) pour son enfant, et l’École Apolline possède sa propre assurance responsabilité civile couvrant les activités. En résumé, tout est mis en œuvre pour que les enfants s’amusent en toute sécurité et que les parents gardent l’esprit tranquille.
 

Oui, après chaque cycle, un spectacle vient couronner le travail accompli par les enfants au fil de l’année de théâtre. L’école organise l’Apolline Fest, un festival où les différentes classes présentent le fruit de leur apprentissage sur scène. Les élèves de Morges et Yverdon ont ainsi l’opportunité de monter sur les planches devant un auditoire bienveillant, composé de leurs familles et amis. C’est un moment fort de la période scolaire : les enfants sont fiers de montrer leurs progrès et de vivre l’expérience d’une véritable représentation théâtrale.

Bien entendu, la participation au spectacle est facultative – aucun élève n’est obligé de se produire s’il ne le sent pas – mais la plupart adorent vivre cette expérience unique. Nos professeurs préparent les élèves avec bienveillance afin que ce spectacle reste un souvenir joyeux, sans stress inutile. L’objectif est de célébrer ensemble la fin d’un cycle de théâtre, de s’amuser et de partager de belles émotions en famille, que ce soit sur les planches ou dans la salle.

Oui ! Nous proposons des stages intensifs de théâtre durant les vacances d'été à Lausanne et à Morges. Ce camp permet à votre jeune acteur de vivre une immersion théâtrale complète et stimulante, sur une semaine entière (du lundi au vendredi), sans hébergement ni logement (les enfants rentrent chez eux chaque soir). C’est une occasion idéale pour découvrir ou approfondir la pratique du théâtre dans un cadre ludique, bienveillant et intense ! 

En dehors de ce camp d'été, nos cours réguliers se déroulent uniquement durant les périodes scolaire. Pour d’autres disciplines, l'École Apolline propose également des camps artistiques pendant les vacances scolaires, notamment en arts visuels ou en comédie musicale. A ce jour, toutes les activités sont diurnes et ne proposent donc aucun logement - les participants rentrent à la maison le soir. N’hésitez pas à consulter notre site régulièrement pour connaître toutes nos prochaines sessions.

En cas de désistement en cours de période, merci de nous prévenir dès que possible afin que nous trouvions la meilleure solution. Conformément à notre règlement, tout cycle entamé est dû en intégralité (sauf cas de force majeure ou raison médicale grave avec certificat). Autrement dit, si votre enfant arrête en cours de route, vous restez redevable de la totalité des mensualités de la période, car nous nous engageons envers nos professeurs et réservons la place pour votre enfant sur la durée. Cependant, nous restons à l’écoute en cas de circonstances exceptionnelles imprévues (déménagement hors du canton, problème de santé, etc.) afin de chercher une solution amiable au cas par cas et dans la mesure du possible.

Notre conseil : profitez de la séance d’essai gratuite pour confirmer que l’activité plaît à votre enfant avant de vous engager pour la période entière. Pour plus de détails sur les conditions d’annulation, vous pouvez consulter notre règlement ou nous contacter directement.

Le théâtre est une activité extrêmement bénéfique pour les jeunes, à bien des égards. D’abord, c’est un moyen d’expression ludique qui permet aux plus jeunes de canaliser leur énergie et leur imagination de façon créative. En jouant des personnages, en inventant des histoires ou en interprétant des textes, l’enfant développe sa créativité et gagne en assurance. Un atelier de théâtre offre un cadre sécurisant où le jeune artiste apprend à parler en public, à bien articuler et à moduler sa voix – autant de compétences utiles dans la vie de tous les jours et à l’école.

D’un point de vue linguistique, le fait de travailler sur des textes et la diction enrichit son vocabulaire et améliore son expression orale.
Le théâtre favorise aussi le travail d’équipe et la socialisation : en interagissant avec d’autres enfants dans des jeux de rôle ou des improvisations, l’enfant apprend à écouter, coopérer, respecter les idées des autres et s’adapter au groupe. Que votre jeune comédien soit de nature timide ou au contraire très extraverti, le théâtre peut s’adapter à sa personnalité et l’aider à s’épanouir. Pour les enfants très réservés, le jeu dramatique est un formidable outil de développement personnel, une sorte de thérapie douce qui les aide à sortir de leur coquille sans brusquerie. Pour les petits débordant d’énergie, c’est un excellent loisir pour canaliser toute cette fougue et l’orienter vers un projet artistique.

En somme, faire du théâtre dès le plus jeune âge (même si l’on n’est plus un bébé !) contribue à l’épanouissement global de l’enfant. C’est une activité à la fois ludique et éducative qui complète bien le parcours scolaire en développant des compétences psychosociales essentielles. Et surtout, c’est un grand plaisir : les enfants adorent se déguiser, imiter des personnages ou des animaux, et laisser libre cours à leur fantaisie – autant le faire dans un cadre structuré où ils pourront en tirer le meilleur !

Bien que le théâtre et l’improvisation soient deux arts de la scène étroitement liés, ils présentent quelques différences clés. Dans un cours de théâtre « classique », on travaille généralement à partir de textes écrits (pièces, composition scénique, dialogues). Les élèves apprennent à interpréter un rôle, à mémoriser des répliques, à mettre en scène une histoire et parfois à intégrer des éléments concrets comme des costumes ou des décors. Le théâtre traditionnel offre donc un cadre structuré : il y a un scénario établi, des personnages définis et des agencement scénique préparés à l’avance.

À l’inverse, l’improvisation théâtrale repose sur la spontanéité et la créativité instantanée. Dans un atelier d’impro, il n’y a pas de texte préécrit : les comédiens inventent leurs scènes en direct, souvent à partir d’un thème donné ou des suggestions du public. On y travaille beaucoup l’écoute active, la réactivité, l’imagination et la confiance au sein du collectif. Les enfants qui pratiquent l’impro apprennent à rebondir en toutes circonstances, à accepter les idées de leurs partenaires (principe du « oui, et… ») et à construire collectivement des histoires sur le vif. C’est une discipline très ludique qui développe l’aisance orale, la répartie et l’esprit d’équipe.

En résumé, le théâtre « avec texte » demande davantage de préparation en amont (lecture et répétitions, travail de scénographie), tandis que l’improvisation exige une grande capacité d’adaptation et de création instantanée. Les deux approches sont complémentaires : beaucoup de jeunes comédiens pratiquent l’impro pour gagner en spontanéité et le théâtre classique pour approfondir leur jeu d’acteur. Dans les deux cas, votre enfant développe des compétences précieuses tout en s’amusant – soit dans un cadre structuré, soit en liberté totale sur les planches.

Le théâtre, sans être une thérapie au sens strict, peut avoir des vertus thérapeutiques et constitue un formidable outil de développement personnel pour les enfants comme pour les adultes. En cours de théâtre, on explore les émotions, on s’exprime par le corps et par la voix, on apprend à mieux se connaître – tout cela peut aider à surmonter certaines difficultés personnelles. Par exemple, un enfant très anxieux ou manquant d’assurance pourra progressivement vaincre sa timidité grâce au jeu théâtral, en s’habituant à s’exprimer devant les autres dans un contexte bienveillant.

De même, des exercices de mise en scène sont parfois utilisés en coaching professionnel pour travailler la prise de parole en public, la gestion du stress ou l’affirmation de soi. Par exemple, même des adultes en reconversion ou en recherche d’emploi peuvent tirer profit d’exercices théâtraux pour gagner en assurance lors d’entretiens d’embauche après une période de chômage. Il existe d’ailleurs une discipline appelée la dramathérapie (ou théâtre-thérapie) qui utilise explicitement le jeu théâtral à des fins thérapeutiques, encadrée par des professionnels de la santé. Le théâtre est aussi parfois employé comme médiation de groupe, par exemple en thérapie familiale ou de couple, afin d’aider les participants à communiquer différemment et à exprimer leurs ressentis via des jeux de rôle.

Bien sûr, nos ateliers de théâtre à Morges et Yverdon sont avant tout des loisirs éducatifs et artistiques, pas des séances de thérapie. Néanmoins, les bénéfices qu’ils apportent – épanouissement, prise d’assurance, gestion des émotions, création de liens sociaux – contribuent indéniablement au bien-être mental et émotionnel de chacun. En somme, le théâtre fait du bien à la santé psychologique tout en étant une activité créative et amusante : c’est gagnant-gagnant sur toute la ligne !

Beaucoup d’acteurs de cinéma ont commencé par le théâtre, et pour cause : le théâtre est une excellente base de formation pour se lancer plus tard dans une carrière d’acteur professionnel, que ce soit sur les planches ou devant la caméra. Si votre enfant rêve de devenir comédien de cinéma, l’inscrire dès maintenant à un cours de théâtre est un très bon moyen de l’initier au jeu d’acteur. Le théâtre lui apprendra à interpréter différents personnages, à projeter sa voix, à travailler sa diction, à exprimer des émotions avec son corps et à comprendre la mise en scène… Toutes ces compétences sont tout aussi cruciales pour un acteur de cinéma. Certes, jouer devant une caméra comporte ses particularités (il faut par exemple adapter son jeu aux gros plans et à la présence de l’équipe de tournage), mais la base reste la même : incarner un personnage de manière crédible et nuancée.

En faisant du théâtre, un jeune apprenti acteur prend de l’assurance, enrichit sa palette d’interprétation et acquiert la discipline nécessaire pour répéter et jouer régulièrement devant un public. Tout cela le prépare très bien aux futures auditions et castings dans le milieu du cinéma. D’ailleurs, de nombreux directeurs de casting apprécient les candidats ayant une expérience théâtrale, car ces derniers savent projeter leur voix, mémoriser un texte et s’adapter aux directives de scénographie. En résumé, le théâtre offre un terrain d’entraînement idéal pour qui vise ensuite le septième art (le cinéma). Bien sûr, par la suite, votre enfant pourra compléter son apprentissage avec des ateliers caméra ou des études dans des écoles de cinéma, mais ses années de théâtre à Morges et Yverdon lui auront déjà fourni des bases solides et une précieuse expérience scénique.

Pour l’instant, nos cours de théâtre pour enfants sont proposés à Morges et Yverdon, dans le canton de Vaud. Nous n’avons pas encore de classe de théâtre à Genève ou ailleurs en Suisse romande, mais cela pourrait évoluer à l’avenir. Vu l’intérêt croissant pour nos ateliers, nous envisageons d’ouvrir prochainement des cours dans d’autres villes, par exemple à Genève. N’hésitez donc pas à suivre nos actualités si vous êtes intéressé par des cours plus près de chez vous. Par ailleurs, Apolline propose déjà des cours de comédie musicale en Suisse romande, notamment sur Genève – une option à considérer si vos enfants aiment aussi le chant et la danse. Mais pour ce qui est du théâtre pur, nos sites de Morges et Yverdon restent pour le moment les deux points de rendez-vous. Nous serions ravis d’y accueillir votre enfant et de l’accompagner dans sa découverte du théâtre !

Nos cours actuels se déroulent à Morges et Yverdon, mais nous accueillons régulièrement des familles de Lausanne. Morges n’est qu’à une vingtaine de minutes de Lausanne en train ou en voiture, ce qui permet aux Lausannois de participer aisément à nos ateliers. À l’heure actuelle, nous n’offrons pas encore de cours de théâtre directement à Lausanne, si ce n’est des stages durant les vacances d’été. Cependant, étant donné la demande croissante dans la région de Lausanne, nous envisageons d’étendre nos activités vers cette ville à l’avenir. N’hésitez pas à suivre nos annonces : dès que des cours seront disponibles sur Lausanne, nous en informerons notre communauté.

Non, il n’y a aucune audition ni sélection requise pour intégrer nos cours de théâtre. Il n’y a pas de processus de sélection d’entrée : tous les enfants sont les bienvenus dans nos ateliers, quel que soit leur niveau ou leur expérience. Le but est de leur donner envie d’apprendre et de progresser à leur rythme, sans esprit de compétition. L’inscription se fait simplement sur la base de l’âge (pour orienter votre petit artiste vers le groupe adapté), et nous demandons seulement les informations pratiques habituelles (coordonnées, éventuels besoins particuliers, personne à contacter en cas d’urgences, etc.). Aucun critère artistique n’est exigé lors de l’inscription : il suffit d’aimer le théâtre et d’avoir envie d’en faire partie !

Le théâtre est un excellent complément éducatif, car il permet à l’enfant d’apprendre en s’amusant. Sur le plan scolaire, les ateliers de théâtre renforcent de nombreuses compétences, notamment linguistiques et sociales. Par exemple, jouer une pièce exige de lire et comprendre un texte, ce qui enrichit le vocabulaire et améliore l’expression orale – un vrai plus d’un point de vue linguistique. Le jeune apprend également à écouter les consignes, à travailler en équipe et à parler devant d’autres personnes, des atouts qui l’aident à l’école comme dans la vie quotidienne. Cette activité éducative complète utilement l’enseignement classique : elle développe la créativité, la mémoire, la concentration et la confiance en soi, autant d’éléments qui soutiennent la réussite éducative globale. En résumé, le théâtre apporte une aide précieuse à l’éducation de votre enfant en lui faisant apprendre des savoir-être et des savoir-faire de manière ludique et interactive.

La comédie musicale est une forme de spectacle vivant qui combine trois arts de la scène : le théâtre, la danse et le chant. Autrement dit, dans une comédie musicale, les interprètes alternent entre des pièces de jeu théâtral, des numéros chantés et des chorégraphies dansées pour raconter une histoire. Cet art pluridisciplinaire est très populaire chez les adolescents et les adultes, car il permet d’explorer plusieurs facettes de la scène en même temps. Dans un spectacle de comédie musicale, on peut s’attendre à voir des acteurs qui chantent en jouant, ou des danseurs qui jouent la comédie en dansant. Des spectacles célèbres de comédie musicale sont par exemple Le Roi Lion, Les Misérables ou Mamma Mia. Contrairement à un cours de théâtre « classique » (qui se concentre sur le jeu d’acteur et l’interprétation de textes), un cours de comédie musicale permet également aux élèves de travailler leur voix (chant) et leur expression corporelle en rythme (danse). C’est un choix idéal pour les enfants qui aiment autant chanter que jouer la comédie, ou qui hésitent entre le théâtre et la danse : la comédie musicale réunit ces trois disciplines en un seul cours ludique et complet.

École Apolline à Morges et Yverdon :

Présente dans plusieurs villes vaudoises, Apolline propose des ateliers d’art dramatique destinés au jeune public dès 6 ans, ainsi que des stages intensifs pendant les vacances. L’école privilégie une approche bienveillante centrée sur le développement personnel, la créativité et l’éducation artistique.

École EnJeu à Lausanne :

Située au centre de Lausanne, cette école dispense des ateliers d’art dramatique pour jeunes dès 4 ans jusqu'aux jeunes adultes de 22 ans, et organise également des stages durant les vacances scolaires.

École Lerel à Lausanne :

Dirigée par Laurence Lerel, l’école dispense des ateliers de jeu d'acteur et de cinéma dès l’âge de 9 ans, avec une approche axée sur l’improvisation et l’interprétation.

Théâtre en Chantier à Lausanne :

Propose des ateliers artistiques et d’expression corporelle dès l’âge de 6 ans, organisés dans divers quartiers lausannois.

TJP – Jeunes de Pully :

Fondé en 1979, le TJP offre une formation en art dramatique destinée aux jeunes, ponctuée par des représentations régulières.